大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于健康成长合理饮食绘画作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍健康成长合理饮食绘画作品的解答，让我们一起看看吧。
有哪些很温暖的小插画或者漫画？
今天想要向大家介绍一位名为チャイ的日本一位插画师。她的绘画风格温暖，其擅长绘制各种食物，特别是喜欢将其自己创作的小鸟形象融入画中，食物的暖，小鸟的萌，一同带给大家温暖与治愈，感觉看着她的作品十分有被治愈的感觉。
这一系列小鸟+食物的画作她已经创作了很长一段时间，因为是随时更新的，所以作品的选材也会和时令相关。目前时间进入到了夏季，她创作的素材也开始和夏日的冰品、饮料、水果等相关。
作品当然依然是融合了食物本身以及可爱的小鸟形象，颜色本身全都偏向暖色系，对于食物的绘制既有现实还原，同时又考虑可爱化艺术化的处理，而小鸟们仿佛一个又一个小精灵一般，在食物之间穿梭跳跃。
我一直都觉得食物是拥有着神奇的力量的。饮食男女，人之大欲，为什么现在各种吃播啊美食自媒体啊啥的这么火热呢，我想就是和人类本身对于美好的食物向往是有关的，再和可爱的小鸟结合，让其加倍的美好。
通过绘画来温暖人心，这是一种让人感动的行为，看着这些美味的食物，感觉自己都被治愈了。
不知怎的，我由此想起了一部同样温暖人心的国产动漫作品：《请吃红小豆吧》。这部作品的主人公是一只可爱的红小豆，混迹于各种食物之间，一直想被人吃掉，但是却一直失败。作品通过食物和可爱的红小豆，二者一起带给人治愈的力量，推出以后得到的好评颇多。
或许对于现在的人们来说，工作学习家庭生活等等方面的压力是多方面的，是繁重的，这些作品存在的重要意义，就是给他们带来治愈，让人们感受到一丝温暖与舒适，故而，对于这样的作品，我是无比喜欢，且爱向人推荐的。
为什么西方油画里的女人都画的非常丰腴健硕？
的确，在以人物画著称的西方油画中有很多丰腴健硕的女性形象，比如达芬奇的《蒙娜丽莎》、提香的《田园合奏》、鲁本斯的《三美神》、《土与水》、库尔贝的《浴妇》、安格尔的《土耳其浴室》等等。不只是写实类油画，印象派油画也有很多丰腴健硕的女性形象，像雷诺阿的《浴女》系列等等。
西方油画中为什么有那么多的丰腴健硕的女性形象呢？首先，这和西方的艺术审美观有关系，在西方，从十四到十六世纪的文艺复兴时期一直到十九世纪，女性的丰腴健硕在人们眼里是一种美，象征着健康富足，也象征着雍容大气和高贵优雅。画家以油画的艺术表现形式客观真实地描绘了这些女性的形体面貌和生活情态。
我们不能不感叹艺术的魅力。我们看到的西方油画中丰腴健硕的女性形象或丰姿绰约或雍容大度或温柔妩媚或风情万种，和我们审美习惯中苗条纤巧婷婷玉立的女性形象一样的很美，一样的很有气质，一样的韵味无穷。
由此也可以看出，审美是人们的一种习惯，审美习惯通过艺术的熏陶感染可以培养，也可以改变。
西方油画里的女性形象大多数都是非常丰腴肥白，不像中国文化中仕般的羞涩和保守，他们肆无忌惮地向画家和观众展示自己饱满健康的胴体，享受着众人瞩目的崇拜。特别是在“文艺复兴时期”和“巴洛克时期”的油画里，女子的***出现的频率比较高，
且都是比较丰满的。
在西方的审美观里，那些匀称、白皙，丰满的女性形象不但象征着健康，还象征着满的女性丰腴嫩白的身体是最早占据艺术史的，所谓的“丰乳肥臀”的形象比现代的骨感美在油画中更加能够引起视觉上美得享受。而到了西方的文艺复兴时期，艺术家为了复兴古典主义的艺术，便追寻着古希腊的艺术风格，希腊人在古典时期却特别喜欢长得像男人的“女汉子”，因而文艺复兴时期的艺术家和人们就喜欢和崇尚女性的自然美了。
西方的先民们制造一些丰满形象的女性肉体，主要体现的是生殖崇拜。2008年曾经发现的霍赫勒·菲尔斯的维纳斯”大概是目前人类对于形体描述的最久远的记录。这些雕塑距今约3.5万年，由象牙雕刻而成的，女性特征被异常地夸大，胸部无比丰满突出、肥硕的臀部以及明显的***官，头部、四肢这些与生殖无关的器官反而缩小变得不重要了。
时代向前行，一直到了16~17世纪，国家的贸易越来越发展，经济趋向繁荣，温饱的生活使得人的观念产生变化，他们对物欲高于精神需求，寻求充满视觉***的图像从此开始。在这种需求下，画家创作的女性形象更多得具有***和***意味，而丰满的女性形象通过肉体的堆积能够更加这种视觉***。据说在17世纪土地资本积累的欧洲，丰腴多褶的身体还被视为土地的隐喻和象征符号。丰满的女性形象被巴洛克画派早期的代表人物鲁本斯夸大到另一个层次。在他笔下，女人有时还会肥胖到一个夸张的地步。
历史，社会，情感，传统，文化，种种原因形成了西方油画里女性的丰满形象。
西方的油画里的确如此，但这些大多是中世纪及文艺复兴时期的画家们画的杰作，现代的画家，绝没有这种现象和趋势。团为人们的审美观是随着人们的生活水平和质量变化而变化的！
我们知道，过去的很长久的历史年代，人们的生活必须物资尤其是食物通常是较匮乏的。除少数统治阶层的上层人物能锦衣玉食外，绝大多数的平民百姓是很难丰衣足食的。因而普遍的营养不良，面黄饥瘦于是便成为社会下层贫民百姓的特征了。由于人们都向往能够吃饱穿暖，因此，体型丰腴是富贵的表征。人们的审美观念当然而然地倾向于追求丰美的体型了。(但这並不是能追求能得到的)正所谓人往高处走，水往低处流逐渐形成当时具有时代特征的审美观念。
过去有一本相士的教科书《玉匣记》里就对这方面有一定论述。凡面相丰腴，体型肥胖者即为富贵相；而面部露骨体型瘦者多贫穷相(这不是原话，大意而已)这些都在一定程度上说明了为什么旧时代的人们会以肥为美，而新时代却以瘦为美的根本原因所在。
绘画是一种再现的艺术，世界万物都可成为画家的创作主题，所以，这就很容易理解各种绘画作品中为何都有女人，然而，在众多画种中，油画里的女人是被描绘的最形象逼真的，那么，为什么西方油画里的女人都画的非常丰腴健硕呢？
西方油画里的女人都画的非常丰腴健硕
18世纪的法国画家布歇对女人的身体美有自己的见解，他曾经在***作画过程中批评：“你画的***女人，过瘦却不苗条，要不就是肌肉过多而太壮。女人身体既不能让人看到骨头，又不能感觉有肥肉，不是瘦骨嶙峋，必须是圆润的、瘦腰且要优雅。”这便是丰腴健硕，
通过法国画家布歇对***所说的一番话，我们大致就可以明白，西方油画里的女人都画的非常丰腴健硕，这是西方画家对女人的审美所致，除了布歇之外，很多西方画家作品中的女人都是丰腴健硕的形志，比如，安格尔的《浴女》整幅画作都带给人圆融的画面效果，
意大利文艺复兴时期的天才艺术家达芬奇笔下的《蒙娜丽莎》《丽达与天鹅》，拉斐尔的《美惠三女神》以及圣母画像，这些画中的女人个个都是丰腴健硕，这不仅是和艺术家自身的审美有关，更是画作的寓意“需求”，丰腴健硕的女人象征着“人文主义”思想精神下人们的幸福生活状态。
然而，也有一些西方画家笔下的女人显得很肥胖，看起来不美感，比如，19世纪法国写实主义伟大画家库尔贝笔下的女人，都是看不见腰身、赘肉很多的肥胖女人，因为库尔贝描绘的都是现实农村生活中的女人形象，从而反映真实的农村生活状况，并非富贵家庭的女人。
到此，以上就是小编对于健康成长合理饮食绘画作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于健康成长合理饮食绘画作品的2点解答对大家有用。
